Udstillingen The Hammer Without a Master: Henning Christiansen's archive løber fra den 22. juni til den 11. august, 2013, og åbner med en todages performance festival på Møen i weekenden den 22-23. juni.
Festivalen er dedikeret til kompositioner og visuelle værker af den nu afdøde danske Fluxus kunstner og komponist Henning Christiansen. The Hammer Without a Master indvier den nye bygning til Kunsthal 44 Møen, der med tiden skal fungere som sommerresidens for unge komponister, kuratorer og kunstnere samt huse "Henning Christiansens arkiv". Projektets omdrejningspunkt er en billedkunstudstilling, en performances serie og elementer fra Henning Christiansens værker.
Unge kunstnere fra Danmark, Norge og Sverige er blevet bedt om at udvikle nye værker til festivalen med udgangspunkt i Henning Christiansens arkiver. Det er Mia Edelgart (DK), Jacob Kirkegaard, (DK) Tori Wrånes (NO), Leif Elggren (S), Marja-leena Sillanpää (S) og de unge komponister Tobias Kirstein (DK), Andreas Führer (DK), Johannes Lund (DK), Vagn E. Olsson (DK). Festivalen er kurrateret af artist in residence Chiara Giovando.
Se programmet
Om Kunsthal 44 Møen
På Møen ligger det internationale udstillingssted Kunsthal 44 Møen. Det blev grundlagt i 2007 af tyske kurator, gallerist og kunstsamler René Block. Museet åbnede i 2008 med udstillingen ”Imagine Mönhattan”, siden har programmet vekslet mellem aktuel samtidskunst og tråde tilbage til den nyere avantgarde med FLUXUS- og konceptkunst.
Læs mere om Kunsthal 44 Møen
Billede: Claus Haxholm og TR Kirstein Sketch
Et jordskælv af en prisvinder
Av, av, av, et værk, Nordisk Råd har tildelt sin musikpris tirsdag aften: Sampo Haapamäkis Klaverkoncert for kvarttoneklaver og kammerorkester fra 2017.
Jo, det er arkaisk brovtende med ekspressive tordenråb – og værket råber og skriger som få – men det er også enormt nysgerrigt: Alle stemmer i ensemblet har en vilje, noget, de vil udtrykke, mens et overordnet kompositorisk skelet i værket bevæger sig demonstrativt op- og nedad i tydelig snigen.
Klangene – rungende fællesdrøn med messing og streng, tynde solopassager – klamrer sig til klaverets skrøbelige kvarttonevæsen, der aldrig falder til ro, men bevæger sig hidsigt og melankolsk som en solodanser i rustne kæder.
Skelettets dogmatiske rulletrapper af stigninger og fald afslører en tabeltrang hos Haapamäki, eller måske mere et behov for at give de lysende mareridtsudflugter, som de ivrige stemmer konstant fletter ind i koncerten, et nøgternt anker at vende tilbage til, når jorden endnu en gang har åbnet sig under skriften, ja under musikerne, lytterne og musikken som sådan. Tak!
Goodiepal kan tæmmes
Museumsfløjen på SMK kan næsten ikke rumme eksplosionen af kosmisk computerlogik, snorkende højttalere, serialismeafhandlinger, elektromekaniske lydskulpturer, Gameboy-nostalgi og hjemmelavede synthesizere (der kan bestilles i museumshoppen).
Den røde tråd i kurateringen af »Unboxing the Goodiepal Collection« er suspenderet til fordel for et betagende spind af uforpligtende anbefalinger, og begrebet kunstsamling er til forhandling, mens vi bliver mindet om »potentialet i det, der ikke kan beholdes«, som Goodiepal skriver i et af udstillingens utallige »lyttetips«.
Men til trods for den åbenlyse institutionskritik trænger udstillingen vel ikke helt igennem sin institutionelle præmis. Er museumsrammen overhovedet det bedste format til Goodiepals overgearede og krøllede æstetik?
Der opstår en orden i kaosset, som virker utilsigtet – i labyrinten af utæmmet samlermani indfinder sig en besynderlig bismag af kompromis, som er svær at forene med den anarkisme, der ellers er indbegrebet af Goodiepal.
Musikformidling med fikse idéer
Holdet bag DR’s nye musikprogram – der højst usædvanligt faktisk handler om musik – når lige at balancere på kanten af det fortænkte i første afsnit om L.O.C.-baskeren »Frk. Escobar« (2005).
Pligtskyldigt og overfortolkende analyseres temamelodien af en jazzkomponist ved flyglet, studentikost blæser vært Carsten Holm en skoleopgave om lyrikkens »dualitet« op på en containervæg, og fordi hjerneforskeren må være på hurtigkald hos alle kulturredaktioner, får Peter Vuust også lov at fortælle en anekdote om savlende hunde.
L.O.C. griner måbende hver gang, men bærer heldigvis over med redaktionens fikse idéer, tager engageret invitationen til musikalsk næranalyse op, og pludselig sidder rapperen og siger »crescendo« i bedste sendetid lørdag aften. Det er faktisk ret godt gået i sidste ende.
Lad dette være startskuddet til mere lydnær musikformidling på de store medier, også gerne af den mere kritiske slags end her.