• interview03.11.2022

  »Jeg kan ikke slå nogen ihjel med min profession«

  
  Det tog Hania Rani mange år at erkende, at hun føler sig meget bedre tilpas i en anden musik end den klassiske. Den lever dog – som en tung rygsæk – i den polske kunstners klavermusik, som gerne må kaldes poppet. Nu gæster hun København og den nye grænseløse musikfestival Resonator i Odense.

  Af Mathias Monrad Møller
• interview27.08.2022

  »Jeg vil meget gerne overleve, på forhånd tak«

  
  For to år siden begyndte James Black at skrive en artikelserie om religion i det danske komponistmiljø. Men en tiltagende vred Black måtte til sidst opgive. Hvorfor?

  Af Sune Anderberg
• interview23.08.2022

  Olie, opera og historien, der hjemsøger os 

  
  Niels Rønsholdts nye værk, »Den sidste olie«, er en pessimistisk satire over den menneskelige natur. Operaen foregår på Østerbro Skøjtebane, så publikum kan sanse begærets kolde mekanik og det voksende kaos på vores planet. Behøver vi virkelig vinter hele året rundt? 

  Af Macon Holt

• interview13.07.2022

  Jada er højtflyvende med Per Nørgård

  
  »Per har altid været i øjenhøjde med mig, lige meget hvilken alder, jeg har haft,« siger Emilie Molsted Nørgaard om sin farfar, Per Nørgård.

  Af Andreo Michaelo Mielczarek
• interview29.06.2022

  Kunst, queer og clubbing

  
  Heidi Mortenson udfolder sig i dag under det nonbinære kunstnernavn Phtalo. Ved hjælp af sin intuition har den elektroniske globetrotter fundet balancen i et liv, hvor autisme er et levevilkår, og kønsidentiteten – ligesom musikken – er dynamisk og konstant indtager nye former. 

  Af Julie Hugsted
• interview17.05.2022

  Clarissa Connelly opsøger freden for at kunne høre sin indre musik

  
  Hun stikker af, når hun kan. Til moserne i København eller ensomhedsillusionerne på Fanø. I mødet med naturen må vi alle opgive vores ego, mener den dansk-skotske musiker og sanger, der arbejder på sit tredje album, som bliver håbefuldt men barskt – ligesom virkeligheden.

  Af Ralf Christensen

• interview07.04.2022

  Desværre vil den 800 år gamle ‘Stabat Mater’-hymne altid være relevant

  
  Hvorfor er »Stabat Mater« – den groteske historie om sønnen, der henrettes foran øjnene af sin mor – altid akkompagneret af den smukkeste, mest romantiske musik? Fordi tragedier kamufleret med skønhed og metafysiske mysterier, det blide og det brutale nok altid vil eksistere sammen og give os ro til at sørge. Vi har mødt Bent Sørensen og den amerikanskfødte komponist Tyler Futrell på Oslo Internationale Kirkemusikfestival, hvor de begge fik opført deres nye værker.

  Af Rasmus Weirup
• interview09.03.2022

  Tre kunstnere. Et håb

  
  Tre øjebliksbilleder fra tre forskellige liv: Kateryna Zavoloka, Katarina Gryvul og Boris Filanovsky arbejder alle med musik, deres lande er i krig, og de fordømmer Ruslands invasion af Ukraine. De har ikke mødt hinanden, og artiklen består af tre unikke interviews med Seismograf. Ingen af dem ser sig som politiske kunstnere, men de mener derimod, at det er en menneskelig pligt at sige fra og kæmpe imod, når lederen af den enes fødeland beordrer krig mod de to andres hjemland.

  Af Julie Hugsted
• interview21.02.2022

  Arkivets ondskab

  
  To lakplader fra 40'erne med den tidligste danske lydkunst er dukket op og er blevet renset for den værste skimmelsvamp. Pladerne indeholder lydlige eksperimenter af fem danske billedkunstnere fra kunstnersammenslutningen Linien II. Rykker værkerne ved den danske musikhistorie? Er de interessante som andet end et udtryk for kunstnerisk selvforkælelse? 

  Af Rasmus Weirup