From cyborg kinships and alchemical wonder to masculine fragility and Anthropocene ecstasy – MINU showed that art still holds space for vulnerability, ferocity and strange beauty.
Varve er et album for dem, der foretrækker lytteoplevelser i langsomt tempo; for dem, der finder Hans Zimmer for storladen.«
Fortidens kvindelige operakomponister er vendt tilbage for at blive. Men hvordan kortslutter vi operahistoriens lukkede kredsløb?
Svenske Anna von Hausswolff forvandlede orglets kirkelige resonanser til moderne, pulserende scenemusik.
Swedish artist Anna von Hausswolff transformed the organ’s sacred resonances into modern, pulsating stage music.
»ELECTRIO vil forny 'Stabat Mater' med guitar, elektronik og baroktråde, men resultatet bliver for pænt, for velkendt og for lidt smertefuldt.«
Den taiwansk-danske slagtøjsspiller Ying-Hsueh Chen udforsker verdens mindste lyde, fra kronhjorteben til tagsten, i sin jagt på en musik, der både er urgammel, modig og radikalt enkel.
Det er et fascinerende projekt, men hvad med musikken? Det er en blandet fornøjelse.
Charlottenborgs hyldest til Mika Vainio vil være en lydbiograf, men uden ordentlig volumen, mørke eller kontekst ender installationen som en oplevelse, man hurtigt glider ud af.
Charlottenborg’s tribute to Mika Vainio wants to be a sound cinema, but without proper volume, darkness or context, the installation slips into an experience you drift out of almost as soon as you enter.
Selv om »From Grimsby to Milan« rummer en rig detaljegrad, forbliver det en lang, ensformig rejse.
Current Resonance turned the idea of work inside out in an absurd, sweat-drenched performance that pulled the audience into a hard-pumped ritual of labour.