
Nedbrydelsens kunst
»Hans spil er både minimalistisk og grandiost, men det er knækkene i kompositionen, der virkelig griber mig.«
»Hans spil er både minimalistisk og grandiost, men det er knækkene i kompositionen, der virkelig griber mig.«
»En fortærende lyd. Ligesom hele udstillingen på raffineret vis adresserer både øjne og technoglade ører.«
»’Dråberne 5, 7, 8 og 11’ er et dragende, inspirerende og decideret lækkert eksperiment, hvor kærligheden mellem de to kunstnere mærkes i hver tone.«
På Warszawa Efterår er de ikke kun optaget af lyde. Den polske festival prøver at påvirke virkeligheden med nye navne og ideer.
»Med tiden vokser albummet til et glimrende stykke samtidskunst, der kun lider under en lidt for perfekt produktion og lidt for store armbevægelser.«
Kaotiske tider kalder på kaotisk musik. Men også blød techno, fløjtespillere og yogabolde. Jennifer Gersten og Andreo Michaelo Mielczarek samler op på det musikalske år i en samtale mellem New York og Aarhus.
»Stærkt konceptuelt, vellydende værk, men den egentlige ros udebliver.«
»Den lidt blandede oplevelse med aftenens program ændrer ikke ved, at Organ Sound Art Festival er en stemningsfuld, ambitiøs festival, der tør tage chancer.«
MINU Festival arbejder med en helt anden form for risikovillig vækstkapital – det føles både friskt og som en nødvendig samtale, man gerne vil tage del i. Måske er der alligevel håb for menneskeheden?
»’Liebe’ er en af de forestillinger, man er taknemmelig for at have oplevet.«
»Med 'Music for Lovers' gør den schweiziske trommeslager og elektroniske musiker Samuel Rohrer mange ting rigtigt. Men altså, sangskrivningen halter.«
Feminist readings of 20th-century electronic music history cannot avoid questioning the notion of canon and canon-oriented historiographical practices. Shedding light on women composers from non-Western contexts can further come in handy in searching for ways to engage with the history of gender in music beyond mainstreaming and the rhetoric of exceptionalism.